二枚目文芸家を角川書店の看板に
<第4章 映画時代の終焉/音楽産業の前景化>
---1 メディア間格差を狙え―――単行本と文庫、映画とテレビ
⑤―――二枚目・森村誠一を起用
さらに、『犬神家の一族』のヒットと『野性時代』でのジャンル間格差が応用される。
森村は、青山学院大学卒業後、ホテルマンを経て文芸家に。
松本清張登場以後、推理小説の拠点となっていた光文社から『新幹線殺人事件』（1970/光文社）を上梓し、日本推理作家協会賞受賞作となった『腐食の構造』（1973/毎日新聞社）も発表しており、その名を確立していた。
角川春樹は、森村を選んだ理由について、「作品の点数がそろっていたこと」「横溝と対極的な都会的な作家であること」「角川書店で全作品を独占できること」「キャンペーンに協力してくれること」に加えて、「容貌とか雰囲気が絵になる作家が望ましいこと」と述べている。
横溝との作風の違いに加えて、森村のポートレイトが大切だった。
こうして森村の作品が角川文庫化されていくと同時に、『野性時代』の連載では、森村誠一に力が入れられていく。
その森村の『野性時代』初出となったのが、棟居刑事シリーズ初登場作品となった「人間の証明」（1977）だった。
発表の同年、角川春樹制作総指揮のもと、東映で映画化（棟居役は松田優作）。
ジョー山中が歌う主題歌「人間の証明のテーマ」（作詞・ジョー山中、作曲・大野雄二、発売ワーナー・パイオニア）も効果的にもちいた。
この年、『人間の証明』は、ベストセラーの6位（出版指標年報）となった。
このとき、映画雑誌『バラエティ』も創刊している（1977-86）。
映画化の際、「母さん、僕のあの帽子、どうしたでしょうね」「読んでから見るか、見てから読むか」といったコピーを角川春樹自ら考え、文庫本の帯にも記した。
当時、「本をモノ扱いする」という批判もあったというが、角川春樹にとって文庫本は気軽に捨ててもよいものだった。
『人間の証明』も、横溝作品と同じく、毎日放送系で、同時期にテレビドラマ化されている（棟居役は林隆三）。
松本清張は、『砂の器』（光文社）を発表して以来（1961）、高額納税者公示制度“長者番付”（国税庁）の作家部門で1位をほぼ独占してきた。
けれども、『人間の証明』が出版された年、1位を森村誠一、2位を横溝正史、3位に松本清張と、角川書店が力を注いだ二人が追い抜いた（1977年度）。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
角川春樹『わが闘争 不良青年は世界を目指す』（2005/イーストプレス）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
角川書店発の小説家
<第4章 映画時代の終焉/音楽産業の前景化>
---1 メディア間格差を狙え―――単行本と文庫、映画とテレビ
④―――文芸雑誌『野性時代』創刊 小説家を作れ
角川書店による新しい本の売り方は、新しい文芸雑誌作りにももちいられた。
角川春樹が社長に就任する前年、角川書店は、文芸雑誌『野性時代』（現・『小説 野性時代』）を創刊する（1974）。
角川創立30周年の年にあたった。
編集長を角川春樹自身が務め、新たな誌面作りが行われた。
まず、角川春樹自身による、「魏志倭人伝」に基づいて朝鮮半島から北九州を船・野性号で横断する試みと連動していた。
先行する試みには、石原慎太郎のラビット・スクーターでの南米1万キロ横断（1960）、堀江謙一のヨットで単独太平洋横断（1962）などがある。
デザイン面では、資生堂、パルコの広告デザインとして一世風靡をしていたアート・ディレクター石岡瑛子を起用した。
創刊にあわせて、角川小説賞・日本ノンフィクション賞・野性時代新人文学賞を創設する。
角川小説賞は、角川から出版されたものを対象に。
野性時代新人文学賞は、『野性時代』に掲載されたものを対象に。
日本ノンフィクション賞のみ、自社商品にとらわれない賞だった（現在、この３つの賞はない）。
この雑誌の創刊以前までは、映画原作本の翻訳やノベライズ、他社の単行本のヒット作の文庫化などで、角川書店は、オリジナルの小説を取り扱っていなかったという。
そこで、角川春樹は、ジャンル間格差を利用していく。
小説は書いてはいないものの、すでに文筆では名が出ており、小説を書けるであろう人物に声をかける。
翻訳家でエッセイストだった片岡義男、国際的に活躍していた版画家で雑誌のエッセイが好評だった池田満寿夫、戯曲家のつかこうへいらに『野性時代』で小説を書かせた。
我々は、『中央公論』の滝田樗陰と村松梢風、『海』の吉田好男と加納典明を思い出すだろうが、角川春樹は片岡と池田に自社主催の賞を受賞させている。
第1回の谷克二に続いて、片岡は第2回、池田は第3回の野性時代新人文学賞を受賞している。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
角川春樹『わが闘争 不良青年は世界を目指す』（2005/イーストプレス）
見城徹『編集者という病い』（2007/太田出版）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
角川映画 誕生
<第4章 映画時代の終焉/音楽産業の前景化>
---1 メディア間格差を狙え―――単行本と文庫、映画とテレビ
③―――大手出版社を追い越すために 映画参入とテレビの連動
1975年、角川源義が亡くなり、長男・春樹が社長に就任する。
角川春樹は、横溝作品『八つ墓村』を、松竹とともに映画化に取り組む。
東映で一度映画化（1951）されていたが、この頃、松本清張原作の松竹映画『砂の器』（1974/監督・野村芳太郎）がヒットしていたからだったという。
『砂の器』は光文社のカッパ・ノベルスになる。
『八つ墓村』の映画化に合わせて、角川春樹は文庫のフェアを行おうとしたが、映画製作の遅れで、この計画は流れてしまう（松竹映画の公開は1977年。監督は野村芳太郎。音楽は芥川龍之介の三男・也寸志。金田一役は渥美清）。
そこで、角川春樹事務所を立ち上げる。
同じ横溝作品『犬神家の一族』（1950年＊講談社『キング』初出）の映画化を、製作・角川春樹事務所、配給・東宝で行った（1976/監督は市川崑＊金田一役は石坂浩二）。
当時、山崎豊子が『週刊新潮』で連載し、新潮社から単行本化されていた『華麗なる一族』（1973）が東宝で映画化されており（1974/監督・山本薩夫）、ヒットしていたことも選定の基準となったという。
ここで、我々は寺山修司の写真集『犬神家の人々』（1975）も思い出すだろう。
「活字・映像・音楽」にこだわった角川春樹は、音楽には、大野雄二（のちにアニメ『ルパン三世』のテーマを作曲）を起用し、中東が起源ともいわれるハンマー・ダルシマーを使った耳に残る主題曲を制作・販売（ビクター）。
テレビやラジオでの大量のCMを行う。
こうしたメディア攻勢は、当時の映画関係者は後発のテレビを嫌っていたが、そのテレビを積極的に活用しない手はないと感じていたからだという。
このあたりからようやく、神吉晴夫、寺山修司の影が消えていく。
映画公開と同時に“横溝正史フェア”として、全国縦断“角川文庫祭”も行っている。
角川春樹のテレビの活用は、CMだけでなく、テレビドラマとも連動させた。
『犬神家の一族』『本陣殺人事件』など（1977）、『八つ墓村』など（1978）を毎日放送系で2年にわたって展開していく（＊金田一役は古谷一行）。
角川映画による横溝作品の2作目、東映配給『悪魔が来たりて笛を吹く』（1979/監督は鈴木英夫＊金田一役は西田敏行）では、テレビCMに横溝本人も登場させた。1981年には、現在まで続く、横溝正史賞（現・横溝正史ミステリ大賞）も創設した。
その翌年には、すでに創刊していた映画雑誌『バラエティ』から発展させた、テレビ情報雑誌『ザテレビジョン』も創刊している。
さらに、文庫にはさむ、しおりを映画の割引券とすることで、宣伝と印刷代のコストを下げる一石二鳥の試みも行っている。
角川春樹は、こうした取り組みについて、当時の部下・見城徹（現・幻冬舎社長）にこう話したという。
新潮社や講談社や小学館に追いつこうと思ってまともに勝負したら、五十年はかかる。だからこそ新しい本の売り方を考えることが重要なんだ。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
角川春樹『わが闘争 不良青年は世界を目指す』（2005/イーストプレス）
見城徹『編集者という病い』（2007/太田出版）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
角川春樹と神吉晴夫
<第4章 映画時代の終焉/音楽産業の前景化>
---1 メディア間格差を狙え―――単行本と文庫、映画とテレビ
②―――角川文庫と光文社の影
角川春樹は、外国映画関連本を文庫化する際、それまでセロハン紙にくるむのが一般的だった文庫に、独自の企画として、カラーの表紙をつけた。
我々は、ここで、光文社の神吉晴夫が生み出した新書・カッパ・ブックスのことを思い出すだろう。
さらに、角川春樹は文庫化を、次のように推し進めた。
他社から出た単行本のヒット作を、文庫化の許可を著者から取り付け、時間を置かずに文庫化を行う。
単行本は、必ずしも文庫化されるわけではなく、文庫化は人気の証であるが文庫化までに時間がかかる、その時間差を狙った。
当時のことを角川春樹は、次のように述べている。
文庫本のファッション化…それまでの純文学志向、名著の厳選という岩波文庫型の出版社から読者へという一方方向から、読者のニーズを創造していく
“ニーズの創造”から、我々は、神吉晴夫の“創作出版”という言葉を思い出すだろう。
角川文庫の最初のシリーズとなったのは、推理小説家・横溝正史になる。
横溝は、実家の薬屋を継ぐべく大阪薬学専門学校（現・大阪大学薬学部）で学び、執筆活動を行う。
戦前は、江戸川乱歩の招きで雑誌『新青年』（博文館）の編集者も務めた。
戦後、金田一耕助シリーズ第1作となる、岡山県の日本家屋での密室殺人を描いた『本陣殺人事件』（青珠社）で、江戸川乱歩が創設した第1回探偵作家クラブ賞（現・日本推理作家協会賞）を受賞（1948）。その名が知られていくことになる。
やがて社会派推理小説家・松本清張の登場によって忘れ去られていったともされるが、少年漫画誌『週刊少年マガジン』（1959年創刊/講談社）で影丸穣也が作画を行った「八つ墓村」の漫画化（1968）によって再び人気に火が付く。
講談社から全集（全10巻）も刊行されることになった（1970）。
当初、角川春樹は、江戸川乱歩の作品の文庫化を望んだが、版権が抑えられていた。
戦後は神吉晴夫の光文社が持ち、松本清張の台頭後はポプラ社へ移行していた。
そのため、横溝正史になったというが、『八つ墓村』の角川文庫化以降（1971）、徐々に点数を増やしていく。
表紙イラストを杉本一文が手がけ、イメージの統一を図っていく。
こうした背景には、電通の藤岡和賀夫の企画による、当時、日本中をにぎわせていた国鉄（現・JR）の国内旅行のキャンペーン“ディスカバー・ジャパン”による日本再発見の動きもあったという。
ここでも、我々は、カッパ・ノベルス誕生のきっかけとなった松本清張の『点と線』が鉄道ミステリーだったことを思い出すだろう。
横溝作品の角川文庫化が進むなかで、横溝映画が制作されていく。
横溝原作の『本陣殺人事件』は戦後すぐに映画化されていたが（東横映画/1947＊監督・松田定次）、再び、日本アート・シアター・ギルド（ATG）によって映画化される（1975/監督・高林陽一）。
芸術系を理想としたATGが、話題の小説を原作とした商業路線へ切り替えた年の作品だった。
このとき角川春樹は、映画に宣伝協力費として出資し、角川文庫に横溝作品計25点をそろえた。
そして、新聞広告をうち、“横溝フェア”を実施した。
ここでも、我々は、光文社の神吉晴夫の松本清張の新聞広告を思い出すだろう。
角川春樹が、文庫化を推し進めたのは、ビジネスの側面だけでなく、ある体験があった。
アメリカでペーパーバックがトイレなどで読み捨てられているのを見たこと、自身が旅先で文庫本を読み捨てていたことから、本は読み捨てでもよいのではという考えがあったという。
ここで、我々は、寺山修司も思い出すだろう。
結果、角川文庫の躍進によって、文庫市場には、中公文庫（1973）、文春文庫（1974）、集英社文庫（1976）の老舗を含む出版社が多数参入している。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
角川春樹『わが闘争 不良青年は世界を目指す』（2005/イーストプレス）
『ATG映画の全貌』（1979/夏書館）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
角川書店 登場
<第4章 映画時代の終焉/音楽産業の前景化>
---1 メディア間格差を狙え―――単行本と文庫、映画とテレビ
写真家のメディア化、非文壇の形成は、出版社のありようも変えて行く。
さらに、これまで親密な関係を築いてきた映画会社とのありようも変えて行くことになる。
①―――後発・角川書店の戦略 外国映画の原作本の翻訳から
角川源義は、『改造』に掲載された折口信夫の論文に触れ、國學院大學に進み、折口に師事した。
国文学者の道を目指すも、中学校で教職を得た。
戦後になって、出版の道へと進んだ。
角川書店は、元・岩波書店の編集者で歌人の佐藤佐太郎『歌集 歩道』から始まった（1946）。
戦後復興のなかで、角川源義は、先行する岩波文庫、新潮文庫に続いて、角川文庫を創刊する（1949）。
やがて、B6版から、現在主流となっているA6版に改装し、文庫ブームが起こったという（1950）。
同じ頃、全50巻『世界文学全集』（1950/河出書房＊現・河出書房新社）に続いて、角川書店は、『昭和文学全集』（1952/全60巻）を刊行する。
講演会やサイン会を開催。
宣伝車や飛行機まで使った大宣伝を行ったという。
我々は改造社のPRを思い出すだろう。
結果、“円本”ブームの再来といえる全集ブームが起こる。
『現代世界文学全集』（新潮社）『現代日本文学全集』（筑摩書房）『世界少年少女文学全集』（創元社）『少年少女世界文学全集』（講談社）などが刊行された。
こうして角川書店は、文芸出版社の道を歩みだすが、しかし、実態は、辞書、教科書の販売が生業だったという。
そんな状況に、長男・春樹が変化をもたらしていく。
春樹は、早稲田大学に合格するも、父の命によって國學院大學で学んだのち、他社で修行期間を経て家業に就いた。
角川春樹は、『カラー版 世界の詩集』（1967/全20巻）に、文学座出身の岸田今日子らが朗読するソノシートをつけ、これがヒット。
その後、「活字・映像・音楽」のミックスに取り組む。
当時、アメリカ映画『卒業』（日本公開1968年）ではサイモン&ガーファンクルの音楽、アメリカ映画『ある愛の詩』（日本公開1971年）ではフランシス・レイの音楽が、それぞれ効果的にもちいられており、その相乗効果によって映画や出版物がヒットしていたことに気づいたためだった。
実際、国内では、映画『卒業』の主演ダスティ・ホフマンを撮らえた映画の一場面を表紙に使った同名の原作本（1970/早川書房）が売れていたという。
新興のCBS・ソニーの第1回LPとなったサントラ版もヒットしていた。
そこで、角川春樹は、外国映画の原作小説の翻訳本やノベライズを発行していく。
新刊をいちから出すより翻訳本はコストがかからない利点もあった。
映画『ある愛の詩』公開時には角川春樹自ら原作者を日本に招くキャンペーンを行ったが、映画会社の宣伝との相乗効果を利用できた。
映画と本をリンクさせた結果、ヒットへ繋がった。
映画『ある愛の詩』の原作本『ラブ・ストーリィ』（1970/角川書店）は、出版の翌年、ベストセラーの8位（出版指標年報）を記録する。
こうして生み出された角川書店の映画関連本は、一時は、紀伊国屋書店の文庫ベストセラーの10位までを独占したこともあったといい、角川キネマと揶揄されたほどだったという。
角川春樹の試みは、ここまでふれてきた出版社とは違い、出版社が映画会社を利用するかたちとなった。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
角川春樹『わが闘争 不良青年は世界を目指す』（2005/イーストプレス）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
混乱する写真界の直木賞
<第3章 メディア化する写真家と非文壇の形成>
---3 写真界の芥川賞と直木賞創設―――写真を選考する文芸家
④―――『カメラ毎日』の終焉と土門拳賞
土門拳賞の創設も、木村伊兵衛写真賞の創設と同じく、スムーズに進んだわけではなかった。
『カメラ毎日』の編集長を務めた西井一夫によれば、1970年代後半に入り、『カメラ毎日』は、部数の減少を見せ始めていたという。
その頃、若き広告写真家を積極的に起用し、一時代を築いた山岸章二は編集長を辞め、フリーとなったのち、自ら命を絶った（1979）。
山岸の後、編集長となった西井は、編集長に就任する時点で（1983）、すでに廃刊へ向けた動きがあったと明かしている。
こうした時期、土門拳賞の創設に向け、さまざまな動きがあった。
土門の生前、山岸は、土門拳賞の創設を持ちかけていた。
しかし、本人から生前のうちに賞の名を付されることから固辞されたという。
その後、土門が病で倒れ、昏睡状態となっていた頃、当時の『カメラ毎日』の編集長・佐伯恪五郎が毎日新聞社へ提案して採用されたという。
しかし、それとは別に、発案者は、第4回土門拳賞を受賞することになる江成常夫だったともいう。
毎日新聞社を経て、フリーのカメラマンとなっていた江成が、木村伊兵衛写真賞の対象作品となった「花嫁のアメリカ」の銀座ニコンサロンでの写真展（1980）で、当時、毎日新聞の出版局長だった柳路夫へ進言し、実現したという。
佐伯なのか江成なのか、いずれにせよ、土門が70歳の年、脳血栓を発症し（1979）、昏睡状態となっていた時期にあたる（長い昏睡状態を経て、1990年逝去）。
こうした混乱の時期に始まったのが、土門拳賞だった。
第1回の審査員には、写真家（渡辺義雄・三木淳）、写真評論家（岸哲男）に加えて、芥川賞受賞者・安岡章太郎と、元『カメラ毎日』の編集長として佐伯恪五郎が行った。
安岡章太郎は、第2回木村伊兵衛写真賞の審査員でもあり、文芸家の参加という木村伊兵衛写真賞と同じ方法論がとられた。
けれども、『カメラ毎日』は、土門拳賞が第4回目を迎えた1985年、廃刊した。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
西井一夫『20世紀写真論・終章 無頼派宣言』（2001/青弓社）
柳路夫 銀座一丁目新聞「追想緑（215）」（2005年9月15日号/一ツ橋アーツ）
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
写真界の直木三十五賞 誕生
<第3章 メディア化する写真家と非文壇の形成>
---3 写真界の芥川賞と直木賞創設―――写真を選考する文芸家
木村伊兵衛写真賞創設から遅れること7年、1981年、毎日新聞創刊110年記念年にあたったこの年、毎日新聞社は、土門拳賞を創設する。
現在、毎年3月、週刊誌『サンデー毎日』（毎日新聞出版）で受賞者が発表されており、主に中堅の写真家が対象となることから、“写真界の直木賞”と称される。
第1回は、「ケニア飢餓前線」（毎日新聞に発表）『アコロ』『国境を越えた子供たち』（ともに集英社）で、主にアフリカの貧困を撮らえた三留理男が受賞。
第2回は、『出羽三山と修験』（佼正出版社）で修験道の信仰を撮らえた内藤正敏が受賞。
第3回は、エジプト、エチオピア、スーダン、ウガンダのナイル川流域で生きる人々を撮らえた『バハル』（集英社）とサハラ砂漠を撮らえた『サハラ悠遠』（岩波書店）で野町和嘉が受賞。
第4回は、中国残留日本人孤児を撮らえた『シャオハイの満州』（集英社）、『毎日グラフ』で連載していた著名人の肖像写真「百肖像」（毎日グラフ）で、江成常夫が受賞となっている。
受賞作から、「第三世界、地方」といった土門拳賞のイメージが浮かび上がってくるかも知れない。
第4回受賞者の江成は、『アサヒカメラ』で連載していた、カリフォルニアで暮らす日本人の戦争花嫁を撮らえた『花嫁のアメリカ』（講談社）で、木村伊兵衛写真賞も受賞している（1981）。
直木三十五賞と芥川龍之介賞を同時に受賞している文芸家は現在のところいないが、写真界では、江成がそれを実現した。
『花嫁のアメリカ』と『シャオハイの満州』では、写真だけでなく、撮影者からの聞き書きも評価の対象となった。
＊原典：
私家版『文芸メディア発展史～文芸家/写真家/編集者の追いかけっこ～』（2016年9月発行）
＊主な参考資料：
筆者執筆参加。文芸家26名のポートレイトを収めた写真冊子『著者近影』（松蔭浩之撮影・デザイン/男木島図書館2016年4月発行）は、MARUZEN&ジュンク堂書店渋谷店（渋谷）、タコシェ（中野）、NADiff a/p/a/r/t（恵比寿）の店頭などにて、現在手にとって頂けます。
収録文芸家：
青山七恵/池井戸潤/池澤夏樹/冲方丁/大野更紗/金原ひとみ/京極夏彦/窪美澄/沢木耕太郎/篠田節子/高橋源一郎/滝口悠生/谷川俊太郎/俵万智/辻村深月/堂場瞬一/早見和真/平野啓一郎/穂村弘/三浦しをん/道尾秀介/本谷有希子/森村誠一/山田詠美/吉田修一/吉本ばなな
